Novembre 1972. Au tribunal de Bobigny, un procès exceptionnel secoue la France .Marie-Claire Chevalier (Saül Benchetrit), 16 ans, se découvre enceinte à la suite d’un viol. Issue d'un milieu modeste, elle obtient l'aide de sa mère (Cécile de France) pour recourir à un avortement clandestin. Quelque temps plus tard elle est dénoncée par son propre violeur! Arrêtée, Marie-Claire se retrouve sur le banc des accusés aux côtés de sa mère et des femmes qui l'ont soutenue.  

Elles choisissent pour avocate la célèbre militante féministe Gisèle Halimi (Charlotte Ginsbourg)) qui fait un pari fou en leur demandant de ne pas plaider coupable. Pour que la honte change de camp. Gisèle va alors pour la première fois, lors d’ne plaidoirie déterminante, historique et hors du commun, accuser et attaquer la loi, au risque de tout perdre. Ce procès a contribué à faire évoluer le regard de la société française sur l’avortement et à ouvrir la voie à sa dépénalisation de l’IVG, trois ans plus tard, avec la loi Veil.

Un combat décisif

Edifiant, ce drame judiciaire passionnant se révèle d’’utilité publique, Réalisé par Lauriane Escaffre et Yvo Muller, L'Affaire Marie-Claire retrace ce combat décisif en privilégiant une mise en scène sobre, empreinte de retenue, évitant le sensationnalisme et le voyeurisme pour laisser toute la place à la puissance des protagonistes. Bien que l’issue soit connue, les auteurs parviennent à créer du suspense. Ainsi qu'une intensité émotionnelle.à laquelle contribuent largement les deux actrices principales. Combative, tenace, à la fois fragile et forte, Charlotte Gainsbourg fait face à Cécile de France, bouleversante de dignité, de courage, d’intelligence..

Mettre en avant la ténacité, l'audace des femmes

Rencontrés à Genève, Lauriane Escaffre et Yvo Muller nous racontent leur volonté de revenir sur ce procès retentissant, plus de 50 ans après. Ils connaissaient l’histoire de Gisèle Halimi et celle du procès de Bobigny, qui les a toujours fascinés. Mais c’est en lisant un article racontant la rencontre entre l’avocate et Paul Milliez, le médecin catholique venu témoigner au procès. que le déclic s’est produit.

«Nous avons voulu mettre en avant la ténacité, l’audace, la sororité. l'altruisme de ces femmes. Elles ont eu la conscience politique de la stratégie audacieuse de Gisèle Halimi. A l’image de la mère de Marie-Claire, qui risquait cinq ans de prison et l’assistance publique pour sa fille, en cas d’échec"..

Il y avait également le fait que ce procès résonne encore fortement aujourd’hui. «Tant que les droits des femmes restent  bafoués, le retracer demeure d’actualité.  La vigilance s'impose face à ce que l’on croit acquis, mais qui peut être remis en cause du jour au lendemain".

Le film à procès a toujours fasciné les deux cinéastes

Lauriane Escaffre et Yvo Muller rêvaient par ailleurs de se confronter au film à procès, un genre qui les a toujours fascinés. «On l’a construit comme un thriller. Nous avons en plus eu l’occasion de tourner dans la véritable salle d'audience du tribunal de Bobigny. S’y retrouver a représenté un grand moment pour toute l’èquipe".

Les deux cinéastes évoquent aussi le choix des comédiennes. "Pour Gisèle, il nous fallait la fronde, la vulnérabilité, mais aussi  la détermination.  Alors qui mieux que Charlotte Gainsbourg? Nous avons tout de suite pensé à elle. Elle se révèle posée, ferme, calme, inébranlable. C’était pareil pour Cécile de France dans le rôle de Michèle Chevalier. Elle est noble, réservée, fine, ne s’excuse pas. Elles se sont en outre montrées très investies et enthousiastes, prêtes à nous écouter sur le plateau. Pour incarner Marie-Claire, on a en revanche vu une quarantaine de filles avant de retenir Saül Benchetrit. Qui a rapidement confirmé son talent d’actrice".

«L’Affaire Marie-Claire», 102 minutes, à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 4 novembre.

L'histoire se déroule en 1915, au cœur de la Première Guerre mondiale, Lucy, une préadolescente aux cheveux curieusement blancs pour son jeune âge, vit avec sa famille dans un village de pêcheurs sur une petite île isolée du sud-est de l’Angleterre. Ses dons extraordinaires, ses visions surnaturelles, son étrangeté, provoquent le rejet des habitants hostiles.

Atteinte de somnambulisme, Lucy est irrésistiblement attirée vers la mer. Un jour, elle fait la rencontre de Milly, une mystérieuse gamine qu’elle seule peut voir et entendre. Ensemble, elles se lancent dans une grande aventure pour découvrir l'origine des pouvoirs de Lucy, sur fond de traumatismes, de conflit et de drames historiques

Librement adapté du bestseller jeunesse Listen To The Moon de l’écrivain britannique Michael Morpurgo, Le Mystère Lucy Lost est réalisé par Olivier Clert, qui signe un premier long métrage somptueux, fascinant, singulier. Produit par le studio français Xilam, il rappelle l'esthétique poétique des œuvres du maître japonais Hayao Miyazaki.

Mêlant subtilement la relation fantastique entre les deux fillettes et la dureté de la Grande Guerre dans ce bijou d’animation, l’auteur traite aussi de sujets forts comme les préjugés, l’ignorance l’exclusion, la peur de la différence. Un conte émouvant sur la tolérance, avec une sensibilité à hauteur d’enfant. A conseiller dès dix ans, en raison des thèmes graves abordés dans un scénario assez complexe.

«Le Mystère Lucy Lost», 89 minutes,  à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 28 octobre.

Le documentaire Ingeborg Bachmann-Jemand, der einmal ich war réalisé par Regina Schilling propose un portrait émouvant, singulier, de la poétesse et écrivaine autrichienne. Figure majeure de la littérature en langue allemande, elle est morte à 47 ans en 1973, des suites de graves brûlures lors de l'incendie de son appartement. Sa chemise de nuit a pris feu dans sa chambre, vraisemblablement après s'être endormie avec une cigarette allumée.

Ce long-métrage passionnant délaisse la structure biographique linéaire classique pour proposer un dispositif original, créant un dialogue entre passé et présent. La célèbre autrice est incarnée par la magnétique Sandra Hüller (photo), qui se plonge avec une intensité saisissante dans la psyché de Bachmann, le temps d'une journée imaginaire à Rome.

Entre reconstitutions, scènes improvisées, archives, textes, entretiens et extraits audio/vidéo originaux, on entend la voix complexe de Bachmann, douce, mélancolique, monocorde, presque timide, contrastant avec la puissance intellectuelle et la dureté des thèmes qu'elle abordait. Le film traverse ainsi les étapes clés de sa vie, partant de son enfance en Carinthie durant la guerre à son ascension au sein du Groupe 47 (célèbre cercle littéraire allemand), jusqu'à ses derniers jours à Rome.

Le documentaire souligne le tiraillement de Bachmann entre sa célébrité publique et ses tourments existentiels, notamment à travers ses relations avec Max Frisch, Paul Celan et Hans Werner.Henze. Il explore aussi avec mordant la condescendance misogyne de ses pairs masculins et sa lutte constante pour forger une langue propre, autonome et radicale.

«Ingeborg Bachmann-Jemand, der einmal ich war», 97 minutes, à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 28 octobre.