L'histoire se déroule en 1915, au cœur de la Première Guerre mondiale, Lucy, une préadolescente aux cheveux curieusement blancs pour son jeune âge, vit avec sa famille dans un village de pêcheurs sur une petite île isolée du sud-est de l’Angleterre. Ses dons extraordinaires, ses visions surnaturelles, son étrangeté, provoquent le rejet des habitants hostiles.

Atteinte de somnambulisme, Lucy est irrésistiblement attirée vers la mer. Un jour, elle fait la rencontre de Milly, une mystérieuse gamine qu’elle seule peut voir et entendre. Ensemble, elles se lancent dans une grande aventure pour découvrir l'origine des pouvoirs de Lucy, sur fond de traumatismes, de conflit et de drames historiques

Librement adapté du bestseller jeunesse Listen To The Moon de l’écrivain britannique Michael Morpurgo, Le Mystère Lucy Lost est réalisé par Olivier Clert, qui signe un premier long métrage somptueux, fascinant, singulier. Produit par le studio français Xilam, il rappelle l'esthétique poétique des œuvres du maître japonais Hayao Miyazaki.

Mêlant subtilement la relation fantastique entre les deux fillettes et la dureté de la Grande Guerre dans ce bijou d’animation, l’auteur traite aussi de sujets forts comme les préjugés, l’ignorance l’exclusion, la peur de la différence. Un conte émouvant sur la tolérance, avec une sensibilité à hauteur d’enfant. A conseiller dès dix ans, en raison des thèmes graves abordés dans un scénario assez complexe.

«Le Mystère Lucy Lost», 89 minutes,  à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 28 octobre.

Le documentaire Ingeborg Bachmann-Jemand, der einmal ich war réalisé par Regina Schilling propose un portrait émouvant, singulier, de la poétesse et écrivaine autrichienne. Figure majeure de la littérature en langue allemande, elle est morte à 47 ans en 1973, des suites de graves brûlures lors de l'incendie de son appartement. Sa chemise de nuit a pris feu dans sa chambre, vraisemblablement après s'être endormie avec une cigarette allumée.

Ce long-métrage passionnant délaisse la structure biographique linéaire classique pour proposer un dispositif original, créant un dialogue entre passé et présent. La célèbre autrice est incarnée par la magnétique Sandra Hüller (photo), qui se plonge avec une intensité saisissante dans la psyché de Bachmann, le temps d'une journée imaginaire à Rome.

Entre reconstitutions, scènes improvisées, archives, textes, entretiens et extraits audio/vidéo originaux, on entend la voix complexe de Bachmann, douce, mélancolique, monocorde, presque timide, contrastant avec la puissance intellectuelle et la dureté des thèmes qu'elle abordait. Le film traverse ainsi les étapes clés de sa vie, partant de son enfance en Carinthie durant la guerre à son ascension au sein du Groupe 47 (célèbre cercle littéraire allemand), jusqu'à ses derniers jours à Rome.

Le documentaire souligne le tiraillement de Bachmann entre sa célébrité publique et ses tourments existentiels, notamment à travers ses relations avec Max Frisch, Paul Celan et Hans Werner.Henze. Il explore aussi avec mordant la condescendance misogyne de ses pairs masculins et sa lutte constante pour forger une langue propre, autonome et radicale.

«Ingeborg Bachmann-Jemand, der einmal ich war», 97 minutes, à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 28 octobre.

Vincent Chabloz est passionné de Derborence. Avec son premier long métrage, le cinéaste animalier nous emmène à la redécouverte de ce sanctuaire exceptionnel, bien connu des Alpes valaisannes. Un espace sauvage, inaccessible de novembre à mai, où les bêtes ont la préséance. Du coup il a décidé de structurer Derborence, le temps des animaux autour du cycle des saisons, et choisi, avec humour, d’inverser la perspective habituelle.

Au printemps ce sont en effet les maîtres des lieux, chamois, renards, hermines, chouettes ou aigles royaux, qui observent les promeneurs revenus visiter le site. Ces derniers nous apparaissent indéniablement comme des intrus, par ailleurs plutôt moches, patauds et empotés, face à la beauté, la légèreté, l’élégance des représentants de la faune locale. En d’autres termes, la gent humaine n’a rien à faire là.

Fruit d’un minutieux travail de huit ans obstiné et solitaire dans la mythique réserve naturelle, ce documentaire contemplatif, poétique, inspiré et inspirant, provoque de l’émotion, de l’empathie et de la tendresse pour ses protagonistes à poils et à plumes. Visuellement splendide, l’œuvre est émerveillement de tous les instants, qui nous rappelle l’impérative nécessité de protéger le vivant.

«Derborence, le temps des animaux», 84 minutes, à l’affiche dans les salles de Suisse romande depuis mercredi 28 octobre.