Depuis le passage des Dardenne, les rumeurs d’une troisième Palme d’or s’intensifient. Avec Tori et Lokita, recit de deux enfants venus de l’immigration africaine en Belgique, les frères poursuivent dans leur veine sociale engagée, humaniste. En colère, ils livrent un film sombre où suinte le désespoir.

Sur le bateau de l’exil, une adolescente (Joely Mbundu) a adopté pour frère un garçon plus jeune (Pablo Schils) considéré comme un enfant sorcier au Bénin et envoyé à l’orphelinat.

Débarqués en Belgique, Ils se retrouvent en butte à la violence, à la précarité, aux difficultés administratives, au trafic de drogue. Et à la prostitution pour Lokita, sous la coupe d’un odieux restaurateur italien. Désespérant d’obtenir ses papiers, elle est forcée de travailler comme veilleuse de nuit dans une usine de plantation de cannabis.

Pour survivre et se défendre dans cet univers déshumanisé, véritable jungle où la vie des exclus ne vaut rien, les faux frère et sœur ne peuvent compter que sur les liens indéfectibles qu’ils ont tissés.

Ce film fort au style sec, épuré, allant toujours  à l’essentiel, est joué par des non professionnels, Ce qui se sent parfois dans des dialogues trop écrits. En même temps, ce plaidoyer pour les migrants mineurs devrait faire vibrer la corde sensible d’un Vincent Lindon.
 
Communauté scannée par le Roumain Cristian Mungiu
 
Autre film plébiscité sur la Croisette, celui du Roumain Cristian Mungiu, qui suit le retour de Matthias dans sin village natal, multiethnique, de Transylvanie, après avoir quitté son emploi en Allemagne.

Visant lui une deuxième Palme, il nous immerge dans une petite communauté gangrénée par la xénophobie. Le titre, RMN, peut surprendre. Sauf qu’en français, cela signifie IRM, autrement dit le scanner cérébral consistant à créer des images précises du corps, à révéler la maladie derrière la surface.
 
Et c’est bien l’opération à laquelle se livre le réalisateur, qui continue à analyser les maux qui rongent la société de son pays. Cette fois il d’attaque au nationalisme exacerbé, à la peur de l’autre, aux angoisses, au fantasme du grand remplacement,,entre thriller et drame social.
 
Tout en relevant quelques défis, à l’image d’un plan séquence de dix minutes où les villageois s’affrontent au Conseil municipal, sur le sort réservé aux étrangers. Virtuose, mais on est quand même moins fan que la majorité des festivaliers.
 
Cronenberg promettait le pire. C’est raté!

De son côté le Canadien n’a jamais eu de Palme. Et on ne le voit pas trop l’emporter cette fois, même s’il nous fait croire que la chirurgie est le nouveau sexe, en fouillant dans les entrailles des gens. Cela dit, vu que Titane l’a eue l’an dernier, on ne peut jurer de rien.

Dans Les crimes du futur, le cinéaste obsédé par l’évolution et la mutation des corps, met en scène deux artistes qui procèdent, en public, à des performances peu communes. Saul Tenser (Viggo Mortensen) fait proliférer des tumeurs dans ses tripes que sa partenaire, l’ex-chirurgienne Caprice (Léa Seydoux), tatoue et extirpe après une incision spectaculaire.

Alors que Timlin (Kristen Stewart), une enquêtrice du Bureau du Registre national des organes surveille ces expériences, le couple est approché par un homme qui a développé une nouvelle manière de se nourrir avec du plastique. Voilà qui ne fait pas franchement envie. 

David Cronenberg, mêlant à nouveau thriller et réflexion psychologique dans cet opus verbeux, est déterminé à choquer. "Je suis sûr que les gens quitteront la salle dans les cinq premières minutes", a-t-il même déclaré dans une interview à Deadline. Ajoutant: "Un mec a dit qu’il avait presque fait une crise de panique". 

Apparemment, rien de tel ne s'est produit lors des projections sur la Croisette. Le maître doit donc se rendre à l'évidence, il raté son coup. Sur ce plan-là, du moins.  

Avant l'ouverture de la 75e édition par "Coupez!" de Michel Hazanavicius, conférence de presse du  boss et de ses huit complices, chargés de remettre la Palme d'or à l'un des 21 films en lice. Le passage est obligé et les questions récurrentes sur leur lourde tâche, leur influence, les responsabilités qui en découlent. et la possibilité qui les aurait effleurés d'un refus de les assumer. Tous sont conscients de la difficulté, mais personne n'a hésité une seconde à accepter la charge. A commencer par le président Vincent Lindon qui, ne l'oublions pas, était à l'affiche de "Titane", Palme d'or 2021 raflée par la Française Julia Ducournau. 

"J'ai cherché  à voir comment je pourrais faire". déclare le comédien. Pour lui, la seule manière c'est de redevenir un spectateur comme quand il était enfant, d'arriver sans a priori. "J'ai dévissé mon cerveau comme une ampoule", poursuit-il, ajoutant qu'il a envie  d'aimer, de recevoir tous les cinémas de la planète,  d'être lui-même. "Je ferai de mon mieux, pour être à la hauteur de la fonction. Je suis fou de joie et je vais profiter de tous les instants".

La chance d'une vie

Ses compagnons, quatre femmes et quatre hommes, racontent en gros de leur côté qu'il n'était pas question de rater la chance d'une vie, d'un rêve devenu réalité. Petit bémol tout de même de l'Iranien Ashgar Farhadi, expliquant que le plaisir d'une offre exaltante était gâché par le présent catastrophique que vit son pays. 

Glissement alors vers la guerre en Ukraine et l'éventualité, pour les neuf, de changer leur façon de voir les oeuvres. Pour Vincent Lindon, le monde dans lequel on vit et les choses qui s'y passent modifient notre état humain. "On juge les films avec ce qu'on est, mais je ne pense pas que nous le ferons d’une autre manière... Nous ferons attention d'être dignes, respectueux,  de se tenir droit face à des gens qui ont des jours beaucoup plus compliqués que les nôtres..."

Lors de la cérémonie d'ouverture présentée par la scintillante Virginie Efira, le comédien s'est montré très ému en prononçant son discours, avant l'intervention surprise, en direct de Kiev, du président Volodymyr Zelensky.

Treize ans après Isabelle Huppert, c’est un autre Français, Vincent Lindon, qui a été choisi pour présider le jury du Festival de Cannes, composé de quatre femmes et quatre hommes.  Le comédien,  qui a remporté le Prix du meilleur acteur  en 2015 pour La loi du marché de Stéphane Brizé, s’est évidemment déclaré très honoré et fier, "au milieu du tumulte des multiples événements dans le monde", de se voir confier "cette splendide et lourde tâche". 

Entouré de l’actrice, productrice, scénariste  et réalisatrice américaine Rebecca Hall, de l’actrice indienne Deepika Pradukone, de l’actrice suédoise Naomi Rapace, de l’actrice et réalisatrice italienne Jasmine Trinca, du réalisateur, producteur et scénariste iranien Asghar Farhadi, du réalisateur, scénariste, acteur et producteur français Ladj Ly , du réalisateur et scénariste américain Jeff Nichols,  du réalisateur et scénariste norvégien Joachim Trier, Vincent Lindon remettra la Palme d’0r à l’un des 21 films de de la compétition, le samedi 28 mai, lors de la cérémonie de clôture qui sera retransmise en direct par France Télévisions et Brut.

Quatre Palmes d'Or pour défier David Cronenberg ou Lukas Dhont

Le président et ses huit complices auront fort à faire, sur le papier du moins, pour désigner le gagnant.  Pas moins de quatre Palmes d’or prétendent à la victoire, dont  les frères Dardenne, spécialistes du cinéma social.  Déjà sacrés deux fois ils font leur retour  avec Tori et Lokita deux jeunes venus d’Afrique, exilés en Belgique dans des conditions précaires. Le Japonais Hirokazu Kore-Eda (Broker), le Roumain Cristian Mungiu (RMN) et le Suédois à la caméra lance-flammes Ruben Ostlund ( Le triangle de la tristesse) complètent ce quatuor choc.

Face à eux le Canadien David  Cronenberg et ses Crimes Of The Future, un film d’anticipation parlant de transhumanisme et d’ablation d’organes. Il est porté par Léa Seydoux, Kristen Stewart et Viggo Mortensen. L’’Américain James Gray débarque, lui, avec Armageddon, chronique d’adolescence située au cœur du  New York des années 80,  dans une école gérée par le père de Donald Trump.

On attend avec impatience Close du Belge Lukas Dhont, qui  avait décroché la Caméra d’or en 2018 avec son premier film Girl sur la transidentité. Cette fois il évoque l’amitié fusionnelle entre deux garçons de 13 ans, qu’un événement impensable sépare soudain.  Habitué de la Croisette, le Français Arnaud Depleschin nous promet Frère et sœur, un drame où les interprètes Marion Cotillard et Melvil Poupaud, en conflit depuis longtemps, sont réunis par la mort de leurs parents.

Portion  congrue pour les réalisatrices

On n’oubliera pas le cinéaste russe Kirill Serebrennikov, qui a quitté légalement son pays et fait son troisième come-back avec un opus historique, La femme de Tchaikovsky. On  regrettera en outre la portion congrue dévolue aux réalisatrices en compétition. Trois seulement y figurent. La Française Claire Denis dirige Robert Pattinson dans Stars At Noon, un thriller romantique tourné en Amérique centrale.  Sa compatriote Valeria Bruni Tedeschi propose Les Amandiers, évoquant l’école de théâtre fondée par le célèbre metteur en scène Patrice Chéreau, incarné par Louis Garrel. En toile de fond, la redoutable épidémie de sida.  De son côté, grande figure du cinéma indépendant, l’Américaine Kelly Reichardt retrouve, dans Showing Up, Michelle Williams incarnant une artiste et la manière dont elle puise dans son quotidien pour son inspiration.

Entre grand spectacle et comédie(

Tandis que Michel Hazanavicius fera l’ouverture avec Coupez!, l’ancien titre Z (comme Z)  ayant été changé à la demande des cinéastes ukrainiens, la sélection officielle comprend plus d’une quarantaine d’autres longs métrages qui ne vont pas manquer d’exciter les festivaliers. A commencer, hors concours, par Top Gun : Maverick de Joseph Kosinski, avec Tom Cruise en vedette pour faire le show sur tapis rouge. Prometteur également Elvis de Baz Lurhmann, un biopic sur The King, qui aborde notamment ses rapports complexes avec son imprésario, le colonel Parker. Cédric Jimenez se penche, avec Novembre, sur l’enquête policière suite aux terribles attentats de 2015 en France, alors que que Nicolas Bedos livre Mascarade, une comédie policière niçoise. Quant aux fans au déjanté Quentin Dupieux, nul doute qu'ils se bousculeront aux Séances de minuit pour Fumer fait tousser.

Deux cinéastes ukrainiens sont par ailleurs sélectionnés. En séance spéciale, on trouve un grand nom, Serguei Loznitsa, pour The Natural History Of Destruction, et un nouveau venu, Maksym Nakonechnyi, présente Bachennya Metelyka, dans Un certain regard. Riche d’une vingtaine de films de jeunes cinéastes, dont sept premières oeuvres et huit réalisatrices qui les ont en  partie signées, cette catégorie constitue l’autre gros morceau de la sélection officielle.  «Du cinéma radical, expérimental, du cinéma d’auteur»,  selon les mots du délégué général Thierry Frémaux, grand manitou de cette  75e édition, la dernière du président Pierre Lescure. Maîtresse de cérémonie, l’irrésistible Virginie Efira présentera les soirées d’ouverture et de clôture.     

Cannes du 17 au 28 mai